Category: Wywiady

– Imigrant zawsze w jakiś sposób negocjuje swoją pozycję. Są różne strategie: mieszanie języków, konserwowanie strojów tradycyjnych albo szukanie miejsca za sprawą spekulatywnej antropologii. To funkcjonuje na uczelni i w galerii, ale wierzę, że może do czegoś prowokować poza nimi – mówi muzyk i kompozytor Wojciech Rusin.

– W muzyce kolektywu La Nòvia, w zespole Cocanha, a nawet w mojej muzyce, drzemie idea życia tradycją. Jesteśmy pokoleniem, które nie zostało odcięte od tradycyjnej kultury. Nie chcemy z tego robić muzeum, ale wkładać w muzykę tradycyjną dużo z siebie – opowiada Ernest Bergez, kompozytor, wokalista, twórca projektów Sourdure, kaumwald, Tanz Mein Herz i Orgue Agnès.

– Zaraziliśmy się od siebie wirusem na pierwszej próbie, którą zagraliśmy po pół roku przerwy. Żeby było jeszcze śmieszniej spotkaliśmy się powymyślać piosenki do spektaklu o zombie. Postanowiliśmy to skomentować. Mamy swoją rubrykę w Notesie Na 6 Tygodni, więc jeden odcinek był pandemiczny. Wymyślaliśmy co by było, gdyby kolega z zespołu umarł – opowiada zespół Nagrobki, który właśnie wydaje album koncertowy „Nagrobki na żywo 2019”.

– Fortepian nie musi być pięknym instrumentem o brzmieniu Steinwaya z sal koncertowych, ale może to być pianino, które brzmi jak wyjęte ze starego filmu. Wtedy, gdy imituje inny instrument – nie klawiszowy, ale perkusyjny czy gitarowy. Dzięki temu można na nowo odkrywać muzykę fortepianową – opowiada pianista i kompozytor, Grzegorz Tarwid.

– Wiem, jak na końcu będzie brzmiał dany talerz lub gong. Zanim zacznę coś nagrywać, przygotowuję je pod moją wizję – mam w głowie dźwięk i próbuję go odtworzyć. Te nowe pomysły przychodzą mi do głowy zazwyczaj wtedy, gdy chcę nagrać nowy album – opowiada perkusista i rzeźbiarz, João Pais Filipe.

– Im dłużej byłam na scenie, tym więcej spotykałam kobiet, z którymi grałam, a na tę chwilę całkiem często zdarza mi się grać w zespołach, w których kobiet jest więcej niż mężczyzn. A im więcej kobiet zajmuje się muzyką, tym bardziej zachęca to kolejne – które mają się na kim wzorować i nie mają już poczucia, że dostały się do elitarnego klubu mężczyzn – mówi kompozytorka i gitarzystka, Mary Halvorson.

– Prace Pivovarova opisują rzeczywistość, rutynę i zwyczajne życie, ale jednocześnie na jego obrazach jest coś bardzo dziwnego: jest ołówek, a na nim dom i drzewo. Tak samo jest z Czarodziejkami z Księżyca – te dziewczyny prowadzą zwykłe życie, chodzą do szkoły, odrabiają lekcje, a jednocześnie bronią świata przed przemocą z innych planet. Ta codzienność i magia spotykają się też w mojej muzyce – opowiada wokalistka i kompozytorka, Kate NV.

Studiowałam sztukę współczesną i zawsze interesowały mnie pomysły przedstawicieli land artu, takich jak Robert Smithson czy Nancy Holt z lat 60. XX wieku, którzy naprawdę analizowali koncepcję miejsca i nie-miejsca – i zastanawiali się, co się stanie, jeśli weźmiemy jakiś obiekt lub element z jednej przestrzeni i przeniesiemy go w inną. Zainteresowałam się tymi ideami i postanowiłam przenieść je na grunt muzyki i akustyki – opowiada artystka i kompozytorka, Lea Bertucci.