Od hipnotycznych struktur gitarowych Ex-Easter Island Head, przez duchowe pejzaże dźwiękowe Nali Sinephro, po performatywne rytuały dźwiękowe Lukasa De Clercka – każdy z tych artystów na nowo definiuje muzyczne granice.

Rewire Festival od dawna jest jedną z najodważniejszych europejskich platform dla odważnej muzyki i interdyscyplinarnych występów. Każdej wiosny odbywa się w Hadze i zaprasza artystów, którzy przesuwają granice między dźwiękiem, obrazem, ciałem i technologią.

Trzy lata temu pisałem o festiwalu:

Festiwal w Hadze pokazał, jak muzyka może tworzyć różne narracje rzeczywistości – czy to minimalizm w sali koncertowej Amare, czy pulsujące techno w XVIII-wiecznym teatrze pod malowidłami Henricusa Jansena.

Pełna recenzja: http://noweidzieodmorza.com/pl/15318-festiwal-rewire-relacja/

Edycja 2025 nie jest wyjątkiem, oferując bogatą paletę uduchowionego jazzu, radykalnego minimalizmu, eksperymentów audiowizualnych, elektroakustyki i gatunkowych spotkań. Dla tych, którzy szukają intensywności i transformacji, a nie biernego słuchania, Rewire jest pielgrzymką. Spośród tegorocznej oferty wybraliśmy dziesięć najważniejszych występów, które zapowiadają się na znacznie więcej niż tylko koncerty.

Alvin Curran – Canti Illuminati

Legendarna postać muzyki awangardowej. Canti Illuminati Currana to dzika i mistyczna podróż przez głos, elektronikę i naturalne krajobrazy dźwiękowe. Wykonywany na żywo, staje się całkowitym doświadczeniem – medytacyjnym, surowym, trzewnym i duchowym jednocześnie. To rzadka okazja, której nie można przegapić!

Sealionwoman

Sealionwoman ma tylko głos i bas, które tworzą zniekształcone, kolorowe i przestrzenne tło. Na pierwszym planie dostojny wokal, nieco sakralny, ale wciąż dość mroczny. Choć wydaje się, że to lekki materiał, ma w sobie niepisany i nieoczywisty ciężar, coś jak minimalistyczna ścieżka dźwiękowa do koszmarów.

Nala Sinephro

Belgijsko-karaibska kompozytorka i harfistka splata duchowy jazz i ambientowe tekstury w mieniące się dźwiękowe światy. Jej występy na żywo są delikatne, wciągające i głęboko rezonujące

Arooj Aftab

Nagrodzona Grammy artystka, która łączy południowoazjatyckie wpływy klasyczne z elementami ambientu i jazzu. Jej głos wykracza poza język, oferując chwile głębokiego spokoju i smutku, które odbijają się echem długo po ostatniej nucie. Plus świetni instrumentaliści na scenie, dzięki czemu doświadczenie na żywo jest wyjątkowe.

Katarina Gryvul z Alexem Guevarą

Ukraińska kompozytorka Gryvul i wenezuelski artysta wizualny Guevara dostarczają multisensorycznego doświadczenia, które zaciera granicę między dźwiękiem a wizją. Ich występ pochłania całkowicie – to dogłębna eksploracja elektroakustyki i sztuki cyfrowej.

Ex-Easter Island Head

Ta czwórka z Liverpoolu przekształca gitary elektryczne w instrumenty perkusyjne, budując hipnotyczne, rytmiczne struktury gdzieś pomiędzy minimalizmem a hałasem. Na żywo ich muzyka staje się czystą siłą kinetyczną – niemożliwą do zignorowania i głęboko fizyczną. Album Quietus z 2024 roku – wspaniale jest zobaczyć ich na żywo.

Lukas De Clerck

Wykorzystując zapomniane instrumenty dęte i sam oddech jako źródło dźwięku, De Clerck tworzy dźwiękowe rytuały, które są zarówno dziwne, jak i intymne. Jego występy angażują zarówno ciało, jak i słuch – minimalistyczne, trafiające do trzewi i wyjątkowe.

Angelsen, Moroz & Tomala

Międzynarodowe trio działające na przecięciu elektroakustyki, industrialnych tekstur i sztuki performance. Ich sety przypominają bardziej ceremonialne spotkanie niż tradycyjny występ – nieprzewidywalne, intensywne i dziwnie emocjonalne. Innym aspektem jest to, że ten występ będzie multisensoryczny.

Wendy Eisenberg

Mistrzowska improwizatorka i przełamująca granice gitarzystka, Eisenberg demontuje i rekonstruuje technikę jazzową przez pryzmat punk-DIY. Jej występy są surowe, a jednocześnie wyrafinowane – pełne napięcia, precyzji i radosnego ryzyka.

Laurie Anderson

Prawdziwa ikona sztuki eksperymentalnej, występy Anderson łączą opowiadanie historii, dźwięk i obraz w wyjątkowe, głęboko oddziałujące doświadczenia. Potrafi zmienić cały światopogląd jedną linijką – zawsze na czasie i zawsze transformująca.

Festiwalowa playlista